Et centralt begreb i den nye rapport om musikselskabernes investeringer er "den positive investeringscirkel", som udgør selve fundamentet for selskabernes forretningsmodel - til glæde for både kunstnere og publikum.

Rapporten "Investing In Music" viser, hvorledes udgangspunktet for investeringscirklen er at bruge de indtægter, som kommer fra udgivelser med etablerede kunstnere, til at investere i de nye kunstnere, som er fremtidens etablerede navne.

Det er bl.a. derfor, de samarbejdsaftaler, selskaberne indgår med kunstnerne, ofte tager udgangspunkt i et langsigtet samarbejde, og hyppigt dækker andre aktiviteter end blot indspilningerne, så chancerne for at tjene den initiale investering hjem forøges.

Modellen understreger den overordnede betydning for selskabernes økonomi af at etablere "hits". For uden dem er der ingen penge at investere i de nye kunstnere. Det er samtidig forklaringen på, at det netop er investeringen i disse kunstnere, der først spares på, når piratkopieringen undergraver branchens økonomi. Undersøgelser viser nemlig - ikke så overraskende - at det er de mest populære titler, der også piratkopieres mest. Herved går selskaber glip af den indtjening, som ellers ville blive investeret i nyt talent.

Investering i musik er særdeles risikobetonet. Det fremgår således af rapporten, at kun en lille del af de kunstnere, som musikselskaberne udgiver, får kommerciel succes. Præcist hvor stor en del varierer fra land til land og fra genre til genre. Men typisk udgør succeraten mellem 10-20%.

Rapporten peger også på, at investeringen i de nye talenter ikke er blevet mindre i den digitale verden. Det voldsomt øgede antal distributionsplatforme og samarbejdspartnere har tværtimod forøget selskabernes omkostninger mærkbart på bl.a. markedsførings- og administationsområdet.

Læs rapporten "Investing In Music" her.